Christoph Prenner bewegen bewegte Bilder – in diesem Kompendium zum gleichnamigen Podcast schreibt er drüber. Diesmal schwärmt er von Julia Ducournaus motorölverschmiertem Kinomutanten »Titane« und Jane Campions Spätwestern »The Power of the Dog«, die beide – jeweils auf ihre eigene kunstfertige Art – Geschlechterstereotype aufbrechen.
»Ein Hattrick, der in die Geschichtsbücher eingeht!« Zum Kolumnen-Kick-off einfach mal so sensationalistisch saftigen Sportjournalismus-Sprech in die ausverkaufte Arena feuern – so hätte ich mir das gedacht, so hätte das garantiert gekracht. Aber eben nur bis zu jenem Zeitpunkt, zu dem der durch freiwillige Prokrastination und unfreiwilliges Pausemachenmüssen im Niederschriftsaufschub gelandete Leidartikler (sic!) von der in solchen Fällen gern ins Treffen geführten normativen Kraft des Faktischen überholt, ja, nachgerade überrollt wurde – und sich der Dreier- zum Fünferpack auswuchs. Hä, wie meinen?
Uff. Und: geil.
Also, die absurderweise bis heute medial kaum verbreitete Ausgangslage wie Anfangsthese wäre gewesen: Das hat’s noch nie gegeben, dass der Oscar für beste Regie/besten Film, die Goldene Palme von Cannes und der Goldene Löwe von Venedig, die prestigeträchtigsten Auszeichnungen für Bewegtbildkunst also, in einer Saison allesamt von Filmemacherinnen eingefahren werden konnten. 2021 gelang das Historische nun innerhalb eines Halbjahres: Ende April räumte Chloe Zhao mit »Nomadland« bei den Academy Awards ab, im Juli die Französin Julia Ducournau mit »Titane« an der Croisette und im September schließlich ihre Landsfrau Audrey Diwan mit »L’Événement« am Lido.
Doch ganz so, als ob das Fernsehen dem Film auch in dieser Hinsicht nicht nachstehen wollte, gesellten sich just am Tag dieser Textabgabe auch noch Regiepreise für Jessica Hobbs und »The Crown« (Kategorie Drama-Serie) sowie Lucia Aniello und »Hacks« (Comedy-Serie) bei den Emmys, den wichtigsten TV-Awards, dazu. Und da war noch nicht mal die Rede davon, dass die große Jane Campion in Venedig überdies den Silbernen Löwen für beste Regie für ihr jüngstes Werk »The Power of the Dog« einfahren konnte. Uff. Und: geil.
Weil dieser Kolumne aber nur beschränkter Platz zur Verfügung steht und auch unser Podcast sich kurzen Laber- und Laufzeiten verschrieben hat, soll es hier nun rein um jene zwei Arbeiten gehen, die demnächst neu und legal in unseren Gefilden geschaut werden können. Allen voran »Titane«, dem seit der Weltpremiere der Ruf eines großen Transgressionstheaters vorauseilt – und das mit gutem Recht. Gibt es in Ducournaus Zweitling (nach dem Kannibalismusschocker »Raw«) doch nicht wenige Momente, in denen man sich auch mit einiger Körperkino-Schauroutine noch die Hände vor die Augen halten muss.
Wie ein unwiderstehlich motorölverschmierter Mutant aus Cronenbergs »Crash«, der »Tetsuo«-Reihe und dem bizarren Doku-Drama »The Imposter« schlägt die Geschichte einer Tänzerin mit Titanplatte im Schädel, die es mit der Autoerotik sehr wortwörtlich nimmt, schwanger und zur Serienkillerin wird, sich auf der Flucht als erwachsene Version eines vor Jahren vermissten Jungen ausgibt, um bei dessen traumatisierten Vater untertauchen zu können, zuverlässig wirkungsvolle Haken. Dass sich diese auch auf maximal schmerzhafte Weise ins Fleisch bohren können, dass es dieser Identitätsfindung und Sexualitätserkundung in ihren wahrhaftigsten Momenten an Intensität so wenig mangelt wie an Empathie, dass dabei freilich auch nichts ausbuchstabiert und schon gar nicht gerechtfertigt werden muss, darin liegen fraglos die großen Stärken dieses wegweisenden Werks.
Überkommene Ideen
Es war nicht unbedingt zu erwarten, dass sich mit dem ersten Spielfilm von Jane Campion (»Das Piano«) nach ewigen zwölf Jahren Pause – dazwischen gab es zumindest die eine Staffel lang herausragende Serie »Top of the Lake« – an »Titane« thematisch halbwegs friktionsfrei anknüpfen lässt. Auf den ersten Blick hat der mit dicker Netflix-Börse und all den damit verbundenen High-End-Schauwerten umgesetzte Spätwestern »The Power of the Dog« auch gar nicht so viel gemein – auf den zweiten, so man das halbwegs spoilerfrei behaupten darf, allerdings so einiges. Denn so vermeintlich konventionell sich der auf einem vergessenen Romanklassiker von Thomas Savage beruhende Plot zunächst auch als Dreiecksbeziehungsdrama mit ungleichem Brüderpaar im Zentrum anlässt: Die Neuseeländerin versteht mit ihrer auf Andeutungen, Ambivalenzen und die Kraft von Bildern vertrauenden Erzählweise, mit den Abzweigungen der Handlung und den Beweggründen ihrer Figuren eben genauso lang hinter dem Berg zu halten, wie es die Erzählung erfordert.
Wie Ducournau geht es Campion in ihrer subtilen Westerndekonstruktion darum, via der von Benedict Cumberbatch in einer Karrierebestleistung verkörperten, von überkommenen Männlichkeitsideen vergifteten Hauptfigur, Geschlechterstereotype kunstfertig zu sezieren, um sie hernach ohne fehlgeleitete Sentimentalität aufzubrechen – ohne dabei jedoch die Liebe fürs fundamentspendende Genre aus den Augen zu verlieren. Das ist wahrlich, um zum Schluss noch mal in die einleitende Sportjournolingo zurückzufallen: eine Liga für sich.
Christoph Prenner und Lillian Moschen plaudern im Podcast »Screen Lights« zweimal monatlich über das aktuelle Film- und Seriengeschehen – und würden sich sehr freuen, wenn die imposanten Breitwandbilder von Netflix’ »The Power of the Dog« demnächst nicht nur auf TV-Geräten und Tablets, sondern auch auf Leinwänden für Furore sorgen würden. »Titane« läuft am 4. November 2021 in den österreichischen Kinos an. Auch für »The Power of the Dog« ist ein Kinostart im November angekündigt, bei Netflix ist der Film ab 1. Dezember verfügbar. Unser Kolumnist ist per E-Mail unter prenner@thegap.at zu erreichen bzw. auf Twitter unter @prennero zu finden.
