Kategorie: Musik & Club

Von der quadratischen Basstrommel zu Lagerfeuer-Serenaden und zurück – wer sein Image zu oft umstülpt, wirkt bald unglaubwürdig.

Lange war es sehr still um die amerikanische Sängerin, die mit ihrem Duett „The Boy Is Mine“ hierzulande ihren größten Hit hatte.

Martin Philadelphy, Philipp Moosbrugger und Stephan Sperlich haben sich auf einem Bauernhof zusammengefunden, um dieses Album aufzunehmen und die vorhandenen Songideen um die Sounds und Soundmöglichkeiten der Umgebung zu erweitern.

Es ist nun schon fast 15 Jahre her, seit die Manics das mysteriöse Verschwinden ihres Co-Songwriters und Gitarristen Richey Edwards, der 1994 für das grandiose Album „The Holy Bible“ hauptverantwortlich zeichnete, beklagen mussten, und dennoch spukt der sensible – mittlerweile für tot erklärte – Richey textlich noch immer in ihren Songs herum.

Eine Doppelpremiere: Mirko Loko veröffentlicht zum ersten Mal auf Cadenza und dann gleich sein Debütalbum „Seventynine“.

Mittlerweile ist es amtlich – Balearic, Cosmic oder Neo-Disco heißt der aus der Versenkung geholte neue Hipster-Sound!

In ihrem unberechenbaren und Haken schlagenden Spiel lassen die aus New York und Philadelphia stammenden Musiker selbst den abgebrühtesten Rammler ins Leere laufen.

Mego wirft entscheidende Alben der Labelgeschichte schön neu verpackt wieder auf den Markt.

Mego wirft entscheidende Alben der Labelgeschichte schön neu verpackt wieder auf den Markt. Bei beiden hatte der sonst tendenziell als Gitarrist bekannte Jim O’Rourke die Finger im Spiel.

Microthol brutzelten für ihre jüngste EP fünf Electrotracks zusammen, die so old-school sind, dass selbst die legendären I-F und Dopplereffekt auf das Wiener Duo neidisch werden könnten.

Was soll man von einer Band halten, die ihren Namen von Immanuel Kants „Kritik der reinen Vernunft“ ableitet?

Für ihr neuestes Konzeptalbum begibt sich Krawalla furchtlos aus ihrer Räuberhöhle in den Wald.

"A Tribute To The Giant Golden Book Of New Zealand’s Alternative Music Scene" – der Untertitel dieser Compilation aus dem Hause Morr Music bringt den Inhalt des Unterfangens auf den Punkt: Neuseeland stand in den 1980ern für eine Form des Indie – Pop, die nicht nur Sonic Youth, Yo La Tengo oder Pavement zu Herzen […]

Bryan Tulao (Gitarre) und Sasha Popovic (Drums) – einst bekannt als Mitglieder von Mother Tongue – inszenieren als Black Math Horseman eine mittelalterlich anmutende Prozession.

Bastian Heerhorst haut gern auf die Raveglocke.

Excuse Me Moses spielen Rock. Richtigen Rock. Mit Eiern und so. Jenen Typus Rock, wie ihn der durchschnittliche weiße, männliche, nordamerikanische Mainstream-Radio-Hörer gerne mag.

Die Indie-Rocker haben die Tracks ihres letzten Albums „Intimacy“ für Remix-Versionen aus der Hand gegeben.

Als die beiden Kölner Kurt Hustle und Hulk Hodn 2007 ihr Debüt („Jetzt Schämst Du Dich!“) veröffentlichten, wurde deutschsprachigem HipHop ein sehr ungewöhnliches Brett vor den goldverhangenen Straßen-Kopf gestoßen.

Lässt man eine Reihe altgedienter Keyboards, Synthesizer, Hände und anderes Schlagwerk polyrhythmisch aufeinander klatschen, während sich im Hintergrund mehrstimmiger Gesang mit hellen Pop-Melodien vereint, so befindet man sich entweder mit El Guincho, The Ruby Suns und The Unicorns gemeinsam in einer Strandbad-Disco, oder auf dem dritten Album der Icy Demons.

Schwedischer Pathos-Metal mit progressiver Garnierung, angesiedelt bei 90er-Hopefuls wie Tad Maorose oder Morgana Lefay und das vielleicht schon etwas zu nahe, was die Sache leicht angestaubt wirken lässt.